Kuidas arendada head pilti heade fotode tegemiseks
Digitaalkaamerad on saanud väga head. Suurema osa ajast saate need panna Auto, vajutada katiku nuppu ja, klõpsa, sa oled täiesti piisav foto teie ees olevast. See ei ole midagi erilist (ja see on täpselt sama foto, mida kõik, kes olid lähedal, võtsid), kuid teil on sõpradega sotsiaalse meedia vahendusel midagi jagada.
Esimene samm paremate piltide tegemiseks on oma kaamera tundmaõppimine ja automaatrežiimist väljumine. Aga see pole veel hea fotograaf. Kui olete kaamera kontrolli all, võite alustada oma enda spin asetamist teie ees. Siin on, kuidas seda teha.
Alustage oma piltide mõtlemist
Suured fotod ei alga kaameraga, nad algavad teie kujutlusvõimega.
Mis teeb Annie Leibowitzi Annie Leibowitz pole tema käik, see on ainulaadne kogemus, mida ta tabelisse toob. Kui hakkate oma fotodesse mõtlema, peate kaaluma, mis teil on see ainulaadne. Sa tahad jõuda punktini, kus te võtate fotosid, mida keegi teine ei saaks. See võtab aega sadu tunde ja aastatepikkust pingutust (olen miili kaugusel), kuid see on lõpp-eesmärk.
Isegi siis, kui olete just alustanud, peate mõtlema sellele, mida tahad, et teie pildid välja näeksid. Katiku nupu vajutamine ja parimad lootused ei lõika seda. Isegi kui te võtate automaatrežiimi asemel režiimis Aperture Priority (Ava prioriteet), on lihtne lasta oma loomingulistel aju minna automaatpiloodile ja võtke lihtsalt tehniliselt head, kuid üldiselt igavad pildid.
Sa pead vaatama stseeni (või isikut), keda te plaanite pildistada, ja otsustate teadlikult, kuidas soovite pilti vaadata. Kas see on tume, tujukas pilt või helge ja õnnelik? Kas sa üritad jäädvustada koha emotsioone või lihtsalt registreerida, mis toimub täpselt? Suusatööde tegemisel tehtud otsused on väga erinevad, kui pildistan portreid või maastikke.
Tegelikult ei ole oluline, kas teie tehtud pilt on hea. Selle mõtteviis on see, mis on oluline, kui te hakkate. Talent tuleb ajaga. Ülaltoodud foto on üks minu esimesi katseid hea foto tegemiseks - ma ilmselt ebaõnnestus! Ma tulistasin selle apertuuri prioriteedirežiimis ja tehniliselt on see hea, kuid sellest pole midagi kaugelt huvitavat.
Kujutise muutmine pildiks
Nii et olete vaadanud päikeseloojangut, maastikku või mis tahes ja otsustasite pildistada. Te olete peatanud teise või kahe ja mõtlesite, millist lõplikku pilti soovite. On aeg tegelikult pilt teha.
Kasutame tegelikku näidet. Allpool on minu minu foto. Ma teadsin, et tahan suusataja, mu sõber Will, mägede ees, sest ma tahtsin, et fotol oleks mastaap. See ongi see. See oli minu kogu mõtlemisprotsess. Sa ei pea tunde iga tunni kohta mõtisklema; vaid mõned sekundid, et otsustada, kuidas soovite seda salvestada. Nüüd oli mul ainult selleks, et kaamera pandi üles pildi, mida ma tahtsin.
Kui teil on nägemus, on selle tõlkimine kaamera seadistustesse suhteliselt lihtne. Sel juhul teadsin, et kõik tuli keskenduda, nii et ma vajasin suhteliselt tihedat ava. Ma ei tahtnud ühtegi liikumist hägustuda, nii et minu katiku kiirus pidi olema üsna kiire.
Valisin f / 11 avaga, seadsin oma ISO kena ja madala ning kontrollisin, et ma saan piisavalt kiiresti säriaega (see on 1/3200 pildis). Kui kaamera on valmis minema, ütlesin, et ma alustan suusatamist ja ma vajutasin katiku nuppu.
Kui proovite teha häid pilte, peate töötama läbi sama karmprotsessi. Tõlkige oma peaga pilt, mis on vajalik selle taastamiseks vajalike kaamera seadete jaoks. Seejärel võtke pilt.
Kuigi tehniliselt rahuldava pildi salvestamiseks on kümneid apertuuri, katiku kiiruse ja ISO kombinatsioone, on ainult üks kombinatsioon, mis võtab soovitud pildi..
Tulista palju
Enamiku piltide tegemiseks on kaks võimalust: saate proovida ja lavastada kõike, veeta aega kõike täiesti üles seada ja seejärel vajutada päästikunuppu vaid üks kord, või võite omaks võtta kaose, minna sisse, mida soovid, ja pidage kinni pildistamiseks, kuni sa seda saad. Mõlemal meetodil on oma koht.
Kui pildistate maastikke, tasub kõik ära võtta, et luua kõik, mis on loodud. Sa pead ootama õiget valgust; ükski hulk päikest karjumist ei suuda seda kiiremini seada.
Kui pildistate portreid või sport, siis tuleb luck õnne mängida. Ma ei võtnud ühtki fotot Will suusatamisest nende mägede ees, ma võtsin umbes 10. See on lihtsalt see, mida varem jagasin, on tugevam foto kui teised (nagu allpool).
Isegi kui sa pildistad aeglase, tahtliku maastiku, laske nii palju kui võimalik. Ärge võtke ainult üht fotot, võtke kolm või kümme. Proovige erinevaid asju, liikuge, katsetage.
Mida rohkem pilte te võtate, seda suurema tõenäosusega teil on tähestiku võtmine. On põhjus, miks professionaalsed fotograafid pildistavad aastas 20 000 fotot. Nad said pildistades hea. Ja kuna digikaamera salvestamine on odav, ei ole teil põhjust vallandada päästikut.
Loovus tuleb aja jooksul
Suurte piltide võtmise kõige raskem osa on viis, kuidas oma asju oma asjadesse panna. Eiffel-torni või Empire State Building'i originaalfoto on võimatu võtta.
Ärge muretsege liiga palju, et luua midagi hämmastavat, kui oled alles alustamas. Suurepärase töö loomine võtab aega. Minu varased fotod olid kohutavad, kuid sellest ajast olen saanud palju paremaks. Lihtsalt vaadake seda pilti, mida ma tegin eile. See on hästi koostatud, värvid on suured, kõik on terav ja see on huvitav perspektiiv Dublini maamärgil. See on selle jaoks palju!
Kui veedate oma kaameraga rohkem aega, pidades silmas fotosid, mida soovite pildistada, hakkate asju tundma. See võtab aega, et õppida, mis teeb veenva pildi. Osa sellest on kompositsioon, kuid osa sellest on suhete arendamine teie ainetega, olgu nad siis inimesed või kohad.
Nüüd ma tean, mida ma tabelisse toon. Ma tean, kuidas töötada mudelitega, suusatajatega ja mõnikord maastikutega. Ma tean, kuidas neid fotosid omal otstarbel läheneda. See ei juhtunud üleöö, see tuli praktikast.
Fotograafias hea olemine pole nii raske. Sa pead seda lihtsalt tegema. Kui olete valmis oma fotosid peatama ja mõtlema, mitte lihtsalt päästikunuppu, oled sa oma tee. Kõik muu lihtsalt võtab aega.